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Robert De Niro est un Acteur, Réalisateur, Scénariste, Producteur et Remerciements Américain né le 17 aout 1943 à New York (Etats-Unis)
Robert De Niro /ˈɹɑbəɹt də ˈnɪəɹoʊ/ est un acteur, réalisateur et producteur de cinéma américain né le 17 août 1943 à New York. D'origine italienne par son père, il est également devenu citoyen italien en 2006.
Il commence sa carrière dans les années 1960 et compte une riche filmographie incluant de grands succès internationaux (Mean Streets, Taxi Driver, Le Parrain 2, Il était une fois en Amérique, Il était une fois le Bronx, Raging Bull, Brazil, Les Incorruptibles, Heat, Backdraft, Angel Heart, Mission, Les Affranchis, Casino, Les Nerfs à vif, Frankenstein, Jackie Brown, Mafia Blues, Hollywood Mistress, La Liste noire, L'Éveil, Le Fan, Midnight Run, La Valse des pantins, Ronin, Des hommes d'influence, Copland, Simples Secrets, Blessures secrètes, Sleepers, Voyage au bout de l'enfer, The Score, Limitless, Happiness Therapy, Joker, 1900 ou encore The Irishman) avec certains films devenus « culte ».
Considéré par la profession comme un « actor's actor », c'est-à-dire un acteur modèle, comme le sont Meryl Streep ou encore Gary Oldman, De Niro a remporté de nombreuses récompenses au cours de sa carrière comme l'Oscar du meilleur acteur dans un drame biographique (Raging Bull), l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle (Le Parrain 2), et deux Golden Globes (Raging Bull et pour l'ensemble de sa carrière en 2011).
Né à Greenwich Village, dans l'arrondissement de Manhattan à New York, Robert Anthony De Niro est le fils du peintre Robert De Niro et de Virginia Holton Admiral, peintre et poète. Son père est un catholique d'origine italienne venant de la région du Molise et sa mère est une presbytérienne d'origines irlandaise, anglaise, allemande, française et néerlandaise.
Les parents de De Niro, qui se sont rencontrés au cours de peinture de Hans Hofmann, à Provincetown, dans le Massachusetts, divorcent alors qu'il a trois ans. Le jeune garçon est élevé par sa mère dans le quartier de Little Italy, à Manhattan, et à Greenwich Village. Son père vit à proximité et en grandissant Robert passe beaucoup de temps avec lui. Robert De Niro est scolarisé au PS 41, une école primaire publique à Manhattan jusqu'à sa sixth grade, puis poursuit ses études à la Elisabeth Irwin High School pour sa seventh grade et sa eighth grade de la Little Red School House. Il est accepté au High School of Music and Art pour sa ninth grade, mais n'y reste que peu de temps avant d'être transféré dans un autre collège. Il entre au lycée à la McBurney School, puis dans le secteur privé à la Rhodes Preparatory School, bien qu'il n'ait jamais été diplômé ni de l'une ni de l'autre.
Durant sa jeunesse dans Little Italy, au cours de laquelle il est surnommé « Bobby Milk » du fait de sa pâleur, il traîne avec un groupe de jeunes de rue dont certains sont restés ses amis de toujours. Son avenir prend forme lors de ses débuts sur scène, à dix ans, lorsqu'il joue le lion peureux dans une production scolaire du Magicien d'Oz. Y trouvant une façon de vaincre sa timidité en jouant, De Niro est également fasciné par le cinéma : il abandonne l'école à seize ans pour entamer une carrière d'acteur. Il prend des cours au Stella Adler Conservatory, puis à l'Actors Studio de Lee Strasberg.
Ascension fulgurante et consécration (années 1970-1980)
À 20 ans, il obtient son premier rôle dans The Wedding Party, de Brian De Palma (1963), aux côtés de son amie Jill Clayburgh. Il est découvert par De Palma lors d'un casting ouvert organisé à Greenwich Village avec l'acteur William Finley. De Niro impressionne Brian De Palma en improvisant avec Finley alors qu'il n'a pas 20 ans et ne peut même pas signer lui-même son contrat (la majorité étant à 21 ans). Tourné en plusieurs fois entre 1963 et 1965, le film ne sort en salles qu'en 1969.
En 1965, il apparaît dans Trois chambres à Manhattan de Marcel Carné, puis en 1968, dans Greetings à nouveau réalisé par De Palma. Ses rôles suivants restent peu connus du public.
C'est en 1973 qu'il commence à travailler avec Martin Scorsese sur le film Mean Streets. Il enchaîne avec Francis Ford Coppola sur Le Parrain 2, préquelle dans laquelle il prête ses traits au personnage de Vito Corleone, incarné par Marlon Brando dans le premier opus, Le Parrain. Pour sa performance, le jeune acteur remporte l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle.
Par la suite, il entame une fructueuse collaboration avec Scorsese, dont découlent plusieurs classiques hollywoodiens : c'est d'abord Taxi Driver, qui, en 1976, l'intronise comme une révélation majeure, et qui lui donne une notoriété mondiale. Il enchaîne en 1977 avec le musical New York, New York, puis le drame sportif Raging Bull en 1980, qui lui vaut l'Oscar du meilleur acteur. Et, en 1983, La Valse des pantins l'amène sur le terrain de la comédie noire.
Après ces cinq longs-métrages, l'acteur s'émancipe de Scorsese pour tourner quelques chefs-d'œuvre : en 1984, Sergio Leone le dirige dans l'ambitieuse fresque historique Il était une fois en Amérique ; en 1985, il fait partie de la distribution principale de l'expérimental et acclamé Brazil, de Terry Gilliam, où il prête ses traits à Archibald « Harry » Tuttle ; en 1987, il retrouve Brian De Palma pour le polar Les Incorruptibles, aux côtés de Kevin Costner et Andy Garcia, où il incarne Al Capone.
Il forme également des couples de cinéma fameux : en donnant la réplique à Meryl Streep pour la romance Falling in Love, d'Ulu Grosbard, en 1984 ; puis dans le registre de la buddy comedy pour Charles Grodin dans le culte Midnight Run, de Martin Brest, en 1988.
Il collabore aussi avec des cinéastes européens : Roland Joffé pour le drame britannique Mission, en 1986, avec Jeremy Irons ; Alan Parker pour le thriller Angel Heart : Aux portes de l'enfer en 1987 ; David Jones pour le drame Jacknife, en 1989 ; et l'Irlandais Neil Jordan l'amène à la comédie pure avec Nous ne sommes pas des anges, qui constitue un rare échec pour cette décennie, âge d'or de sa carrière.
Cette même année, il co-fonde sa société de production, Tribeca Productions, du nom de TriBeCa, le quartier de New York dans lequel il vit.
Les années 1990 s'annoncent moins constantes, mais encore riches en productions majeures.
Confirmation et passage à la réalisation (années 1990)
L'année 1990 marque ses retrouvailles avec Martin Scorsese pour leur sixième collaboration, Les Affranchis, un classique instantané ; suivi dès 1991 des Nerfs à vif, qui lui vaut une nomination à l'Oscar du meilleur acteur.
Parallèlement, il continue à partager l'affiche avec des acteurs issus d'univers différents : Jane Fonda pour la romance Stanley & Iris, de Martin Ritt, cependant un échec critique ; et le drame L'Éveil, de Penny Marshall, avec Robin Williams.
Son aura lui permet ensuite de porter des projets risqués : il est dirigé par Irwin Winkler dans deux drames noirs : La Liste noire, en 1991, et La Loi de la nuit en 1992. Il s'aventure aussi sur le terrain de la comédie dramatique avec Hollywood Mistress, de Barry Primus, puis Mad Dog and Glory, de John McNaughton ; et en 1993, il participe au drame Blessures secrètes, de Michael Caton-Jones, où il côtoie un jeune Leonardo DiCaprio.
Il s'aventure également sur des terrains inédits : il tient un rôle secondaire dans la grosse production Backdraft, de Ron Howard ; prête ses traits à La Créature dans Frankenstein, de Kenneth Branagh, en 1994. Et surtout passe derrière la caméra : il réalise et joue dans le drame Il était une fois le Bronx. Cet essai est acclamé par la critique et est multi-récompensé.
Après ce cycle lucratif, il retrouve Martin Scorsese pour la septième fois : la fresque Casino, où il prête ses traits à Sam « Ace » Rothstein, et est entouré de Sharon Stone et Joe Pesci. C'est un nouveau succès critique et commercial. Mais cette année 1995 est aussi marqué par la sortie du polar urbain Heat, de Michael Mann, où il est confronté pour la première fois à un autre acteur désormais iconique, Al Pacino. Un autre succès.
En 1996, il enchaîne trois productions différentes : il porte le thriller Le Fan, de Tony Scott, puis est entouré de Dustin Hoffman, Jason Patric et Brad Pitt pour le controversé drame judiciaire Sleepers, de Barry Levinson, et retrouve Leonardo DiCaprio et Meryl Streep dans le drame Simples Secrets, où il se contente d'un rôle plus secondaire.
En 1997, il enchaîne trois œuvres différentes : le crépusculaire Copland, de James Mangold, porté par Sylvester Stallone ; retrouve Barry Levinson et Dustin Hoffman pour la comédie Des hommes d'influence ; et fait partie de la distribution quatre étoiles réunie par Quentin Tarantino pour son polar Jackie Brown.
L'année 1998 marque un tournant : il est dirigé par Alfonso Cuarón dans son second film américain, le polar De grandes espérances ; donne la réplique à Jean Reno dans le thriller d'action Ronin, de John Frankenheimer, et enfin entame le tournage d'une comédie annonçant le virage de la décennie suivante.
En effet, en 1999 sort Mafia Blues, mis en scène par le vétéran de la comédie Harold Ramis, et dont il partage l'affiche avec Billy Crystal. En parrain dépressif, il livre une interprétation comique surprenante, multipliant les références aux performances les plus emblématiques de sa carrière. L'échec critique et commercial de la comédie dramatique Personne n'est parfait(e), de Joel Schumacher, passe du coup inaperçu.
Échecs successifs et virage comique (2000-2011)
De même en 2000 avec le drame Les Chemins de la dignité de George Tillman Jr. qui déçoit la critique et qui n'est qu'un succès commercial modéré. Cependant, la comédie potache Mon beau-père et moi connait un succès critique et commercial international. Le long-métrage réalisé par Jay Roach lui permet de jouer une nouvelle fois de son image, en interprétant un beau-père vétéran dur à cuire martyrisant un Ben Stiller dont le numéro de souffre-douleur est quasi-éclipsé.
Il connaît ensuite une série d'échecs commerciaux : en 2001 le thriller 15 minutes de John Herzfeld est un flop. Tout comme en 2002 la satire Showtime de Tom Dey, pour laquelle il partage l'affiche avec Eddie Murphy. Quant au drame Père et Flic, pour lequel il retrouve Michael Caton-Jones, il passe inaperçu. La suite de Mafia Blues, Mafia Blues 2 : La Rechute, connaîtra le même sort.
Seul parvient à émerger le film de braquage The Score de Frank Oz, dont il partage l'affiche avec Edward Norton.
Par la suite, il se met donc en retrait : en 2004, il intègre les distributions chorales du film fantastique Godsend, expérience interdite de Nick Hamm, et Le Pont du roi Saint-Louis de Mary McGuckian. Ces deux films déçoivent au box-office. Il accepte tout de même de retrouver son rôle désormais culte de Jack Byrnes pour la suite Mon beau-père, mes parents et moi. Si les critiques ne suivent pas, le public répond présent. Son caméo vocal dans le blockbuster d'animation Gang de requins, où il double le personnage de Don Lino, s'inscrit dans cette même veine auto-parodique.
En 2005, le film fantastique Trouble Jeu de John Polson est un nouvel échec. L'année suivante, sa seconde tentative de réalisation est moins convaincante, sur le plan critique comme commercial : l'ambitieux drame historique qu'est Raisons d'État lui donne néanmoins la possibilité de diriger Matt Damon, mais également de sortir exceptionnellement Joe Pesci de sa retraite.
En 2007, il fait partie de la distribution de stars des années 1990 réunies par Matthew Vaughn pour son blockbuster fantastique Stardust, qui lui permet de retrouver les faveurs de la critique.
Mais en 2008, La Loi et l'Ordre de Jon Avnet, qui reforme son tandem avec Al Pacino, est un échec. Tandis que ses retrouvailles avec Barry Levinson passent inaperçues : la satire indépendante Panique à Hollywood sort dans un circuit limité de salles.
En 2010, il s'aventure de nouveau dans le rôle d'un patriarche dépassé pour la comédie dramatique Everybody's Fine, de Kirk Jones, un nouvel échec ; et Mon beau-père et nous reçoit des critiques encore plus mauvaises que le précédent opus, mais le public répond présent pour suivre la conclusion de la trilogie, cette fois mise en scène par Paul Weitz ; en revanche, le polar Stone, de John Curran, marquant ses retrouvailles avec Edward Norton, est un autre échec cuisant au box-office.
Son année 2011 poursuit sur cette lancée : le thriller d'action Killer Elite, avec Jason Statham et Clive Owen, est un nouvel échec critique et commercial ; sa participation à la comédie romantique chorale Happy New Year, de Garry Marshall, est couronnée par un succès commercial, mais une défection critique quasi-totale. Et enfin il accepte de tenir un second rôle de luxe dans le thriller de science-fiction Limitless, de Neil Burger, porté par Bradley Cooper.
Malgré ce déclin critique, il reste un acteur respecté : en janvier 2011, il reçoit un Cecil B. DeMille Award aux Golden Globes, qui récompense l'ensemble de sa carrière. En mai, il préside le jury de la 64e édition du Festival de Cannes, vingt-quatre ans après avoir été président du jury du 15e festival international du film de Moscou (1987).
Seconds rôles et regain critique (depuis 2012)
L'année 2012 marque le début d'une collaboration avec le cinéaste David O. Russell qui lui permet de regagner les faveurs de la critique. Cependant, il continue à tourner beaucoup, et pas toujours des projets de premier plan.
En effet, en 2012, la comédie dramatique Happiness Therapy, où il seconde le tandem formé par Bradley Cooper et la révélation Jennifer Lawrence, est accueilli comme une renaissance artistique. L'acteur décroche ainsi une nomination à l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle, plus de vingt ans après Les Nerfs à Vif.
O'Russell continue à le diriger dans ses prochains projets : s'il se contente d'un petit rôle dans la satire American Bluff, sorti en 2013, le biopic Joy, sorti fin 2015 avec Jennifer Lawrence dans le rôle-titre, lui permet d'hériter d'une partition plus développée.
L'année 2013 est marquée par la sortie de plusieurs films : la comédie dramatique Un grand mariage, de Justin Zackham. Il y joue un patriarche aux côtés de Diane Keaton, mais le film est un flop. L'acteur revient au thriller d'action avec Face à face, de Mark Steven Johnson, qui l'oppose à John Travolta. Un autre flop critique et commercial. Il joue aussi un parrain de la mafia retraité dans la comédie d'action Malavita, produite par Martin Scorsese et réalisée par Luc Besson, et l'opposant à Michelle Pfeiffer. Enfin, dans la comédie dramatique Last Vegas, réalisée par Jon Turteltaub, il côtoie d'autres vétérans du cinéma américain, Michael Douglas, Morgan Freeman et Kevin Kline.
L'année 2014 lui permet de continuer à côtoyer des vétérans du cinéma américain : avec Sylvester Stallone , il joue un duo de vieux boxeurs dans Match retour, de Peter Segal. Il se compromet aussi dans un thriller de série B, L'Instinct de tuer, porté par John Cusack et Rebecca Da Costa.
En 2015, l'acteur retrouve le succès critique et commercial en jouant de nouveau d'une cette alchimie paternelle avec une jeune actrice : il accompagne Anne Hathaway dans la comédie Le Nouveau Stagiaire, écrite et réalisée par Nancy Meyers. Le long-métrage connait un joli succès commercial. Mais la même année, il joue dans le film d'action Bus 657, face à Jeffrey Dean Morgan.
Il ne renonce pas pour autant à des projets plus ambitieux : le 8 avril 2015, il annonce ainsi qu'il va incarner le rôle du constructeur automobile Enzo Ferrari, dans un film qu'il va coproduire et dont il souhaite que Clint Eastwood assure la mise en scène. Mais à la fin de la même année, Michael Mann est annoncé à la réalisation d'un projet similaire, avec Hugh Jackman dans le rôle-titre. Le projet n'avance pas.
En 2016, il renoue avec la comédie potache en tenant le rôle-titre de Dirty Papy, face à la vedette des adolescents Zac Efron. Il revient aussi vers l'univers de la boxe pour Hands of Stone, de Jonathan Jakubowicz, où il prête ses traits au légendaire Ray Arcel. C'est Edgar Ramirez qui incarne son élève Roberto Durán. Enfin, il est la tête d'affiche de la comédie dramatique The Comedian, de Taylor Hackford. Il y a pour partenaires Leslie Mann et Harvey Keitel.
En 2017, il partage l'affiche du téléfilm prestigieux The Wizard of Lies, de Barry Levinson, où il prête ses traits à Bernie Madoff, et retrouve Michelle Pfeiffer comme partenaire de jeu.
L'année 2019 le voit mener la comédie The War with Grandpa, face à Uma Thurman et Jane Seymour. Mais surtout, il retrouve Martin Scorsese pour une neuvième collaboration mise en ligne exclusivement sur la plateforme Netflix. Ce polar intitulé The Irishman est un projet de très longue date qui marque aussi le retour à l'écran du retraité Joe Pesci. De Niro y prête ses traits à Frank « The Irishman » Sheeran, face à Al Pacino dans le rôle de Jimmy Hoffa.
En 2020, il continue avec le cinéaste pour Killers of the Flower Moon, qui lui permet cette fois de faire face au nouveau poulain du cinéaste, Leonardo Di Caprio.
(2019)
(Acteur)
(2018)
(Producteur)
(2004)
(Acteur)
(2004)
(Acteur)
(2000)
(Acteur)
(2010)
(Acteur)
Source : Wikidata
Robert De Niro
Nom de naissance Robert Anthony De Niro
Nationalité Etats-Unis
Naissance 17 aout 1943 (80 ans) à New York (Etats-Unis)
Fondateur de Tribeca Productions
Récompenses Oscar du meilleur acteur dans un second rôle, Oscars du cinéma, British Academy Film Award du meilleur nouveau scénariste, réalisateur ou producteur britannique, British Academy Film Award du meilleur acteur, Oscar du meilleur acteur
Nationalité Etats-Unis
Naissance 17 aout 1943 (80 ans) à New York (Etats-Unis)
Fondateur de Tribeca Productions
Récompenses Oscar du meilleur acteur dans un second rôle, Oscars du cinéma, British Academy Film Award du meilleur nouveau scénariste, réalisateur ou producteur britannique, British Academy Film Award du meilleur acteur, Oscar du meilleur acteur
Robert De Niro /ˈɹɑbəɹt də ˈnɪəɹoʊ/ est un acteur, réalisateur et producteur de cinéma américain né le 17 août 1943 à New York. D'origine italienne par son père, il est également devenu citoyen italien en 2006.
Il commence sa carrière dans les années 1960 et compte une riche filmographie incluant de grands succès internationaux (Mean Streets, Taxi Driver, Le Parrain 2, Il était une fois en Amérique, Il était une fois le Bronx, Raging Bull, Brazil, Les Incorruptibles, Heat, Backdraft, Angel Heart, Mission, Les Affranchis, Casino, Les Nerfs à vif, Frankenstein, Jackie Brown, Mafia Blues, Hollywood Mistress, La Liste noire, L'Éveil, Le Fan, Midnight Run, La Valse des pantins, Ronin, Des hommes d'influence, Copland, Simples Secrets, Blessures secrètes, Sleepers, Voyage au bout de l'enfer, The Score, Limitless, Happiness Therapy, Joker, 1900 ou encore The Irishman) avec certains films devenus « culte ».
Considéré par la profession comme un « actor's actor », c'est-à-dire un acteur modèle, comme le sont Meryl Streep ou encore Gary Oldman, De Niro a remporté de nombreuses récompenses au cours de sa carrière comme l'Oscar du meilleur acteur dans un drame biographique (Raging Bull), l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle (Le Parrain 2), et deux Golden Globes (Raging Bull et pour l'ensemble de sa carrière en 2011).
Biographie
JeunesseNé à Greenwich Village, dans l'arrondissement de Manhattan à New York, Robert Anthony De Niro est le fils du peintre Robert De Niro et de Virginia Holton Admiral, peintre et poète. Son père est un catholique d'origine italienne venant de la région du Molise et sa mère est une presbytérienne d'origines irlandaise, anglaise, allemande, française et néerlandaise.
Les parents de De Niro, qui se sont rencontrés au cours de peinture de Hans Hofmann, à Provincetown, dans le Massachusetts, divorcent alors qu'il a trois ans. Le jeune garçon est élevé par sa mère dans le quartier de Little Italy, à Manhattan, et à Greenwich Village. Son père vit à proximité et en grandissant Robert passe beaucoup de temps avec lui. Robert De Niro est scolarisé au PS 41, une école primaire publique à Manhattan jusqu'à sa sixth grade, puis poursuit ses études à la Elisabeth Irwin High School pour sa seventh grade et sa eighth grade de la Little Red School House. Il est accepté au High School of Music and Art pour sa ninth grade, mais n'y reste que peu de temps avant d'être transféré dans un autre collège. Il entre au lycée à la McBurney School, puis dans le secteur privé à la Rhodes Preparatory School, bien qu'il n'ait jamais été diplômé ni de l'une ni de l'autre.
Durant sa jeunesse dans Little Italy, au cours de laquelle il est surnommé « Bobby Milk » du fait de sa pâleur, il traîne avec un groupe de jeunes de rue dont certains sont restés ses amis de toujours. Son avenir prend forme lors de ses débuts sur scène, à dix ans, lorsqu'il joue le lion peureux dans une production scolaire du Magicien d'Oz. Y trouvant une façon de vaincre sa timidité en jouant, De Niro est également fasciné par le cinéma : il abandonne l'école à seize ans pour entamer une carrière d'acteur. Il prend des cours au Stella Adler Conservatory, puis à l'Actors Studio de Lee Strasberg.
Ascension fulgurante et consécration (années 1970-1980)
À 20 ans, il obtient son premier rôle dans The Wedding Party, de Brian De Palma (1963), aux côtés de son amie Jill Clayburgh. Il est découvert par De Palma lors d'un casting ouvert organisé à Greenwich Village avec l'acteur William Finley. De Niro impressionne Brian De Palma en improvisant avec Finley alors qu'il n'a pas 20 ans et ne peut même pas signer lui-même son contrat (la majorité étant à 21 ans). Tourné en plusieurs fois entre 1963 et 1965, le film ne sort en salles qu'en 1969.
En 1965, il apparaît dans Trois chambres à Manhattan de Marcel Carné, puis en 1968, dans Greetings à nouveau réalisé par De Palma. Ses rôles suivants restent peu connus du public.
C'est en 1973 qu'il commence à travailler avec Martin Scorsese sur le film Mean Streets. Il enchaîne avec Francis Ford Coppola sur Le Parrain 2, préquelle dans laquelle il prête ses traits au personnage de Vito Corleone, incarné par Marlon Brando dans le premier opus, Le Parrain. Pour sa performance, le jeune acteur remporte l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle.
Par la suite, il entame une fructueuse collaboration avec Scorsese, dont découlent plusieurs classiques hollywoodiens : c'est d'abord Taxi Driver, qui, en 1976, l'intronise comme une révélation majeure, et qui lui donne une notoriété mondiale. Il enchaîne en 1977 avec le musical New York, New York, puis le drame sportif Raging Bull en 1980, qui lui vaut l'Oscar du meilleur acteur. Et, en 1983, La Valse des pantins l'amène sur le terrain de la comédie noire.
Après ces cinq longs-métrages, l'acteur s'émancipe de Scorsese pour tourner quelques chefs-d'œuvre : en 1984, Sergio Leone le dirige dans l'ambitieuse fresque historique Il était une fois en Amérique ; en 1985, il fait partie de la distribution principale de l'expérimental et acclamé Brazil, de Terry Gilliam, où il prête ses traits à Archibald « Harry » Tuttle ; en 1987, il retrouve Brian De Palma pour le polar Les Incorruptibles, aux côtés de Kevin Costner et Andy Garcia, où il incarne Al Capone.
Il forme également des couples de cinéma fameux : en donnant la réplique à Meryl Streep pour la romance Falling in Love, d'Ulu Grosbard, en 1984 ; puis dans le registre de la buddy comedy pour Charles Grodin dans le culte Midnight Run, de Martin Brest, en 1988.
Il collabore aussi avec des cinéastes européens : Roland Joffé pour le drame britannique Mission, en 1986, avec Jeremy Irons ; Alan Parker pour le thriller Angel Heart : Aux portes de l'enfer en 1987 ; David Jones pour le drame Jacknife, en 1989 ; et l'Irlandais Neil Jordan l'amène à la comédie pure avec Nous ne sommes pas des anges, qui constitue un rare échec pour cette décennie, âge d'or de sa carrière.
Cette même année, il co-fonde sa société de production, Tribeca Productions, du nom de TriBeCa, le quartier de New York dans lequel il vit.
Les années 1990 s'annoncent moins constantes, mais encore riches en productions majeures.
Confirmation et passage à la réalisation (années 1990)
L'année 1990 marque ses retrouvailles avec Martin Scorsese pour leur sixième collaboration, Les Affranchis, un classique instantané ; suivi dès 1991 des Nerfs à vif, qui lui vaut une nomination à l'Oscar du meilleur acteur.
Parallèlement, il continue à partager l'affiche avec des acteurs issus d'univers différents : Jane Fonda pour la romance Stanley & Iris, de Martin Ritt, cependant un échec critique ; et le drame L'Éveil, de Penny Marshall, avec Robin Williams.
Son aura lui permet ensuite de porter des projets risqués : il est dirigé par Irwin Winkler dans deux drames noirs : La Liste noire, en 1991, et La Loi de la nuit en 1992. Il s'aventure aussi sur le terrain de la comédie dramatique avec Hollywood Mistress, de Barry Primus, puis Mad Dog and Glory, de John McNaughton ; et en 1993, il participe au drame Blessures secrètes, de Michael Caton-Jones, où il côtoie un jeune Leonardo DiCaprio.
Il s'aventure également sur des terrains inédits : il tient un rôle secondaire dans la grosse production Backdraft, de Ron Howard ; prête ses traits à La Créature dans Frankenstein, de Kenneth Branagh, en 1994. Et surtout passe derrière la caméra : il réalise et joue dans le drame Il était une fois le Bronx. Cet essai est acclamé par la critique et est multi-récompensé.
Après ce cycle lucratif, il retrouve Martin Scorsese pour la septième fois : la fresque Casino, où il prête ses traits à Sam « Ace » Rothstein, et est entouré de Sharon Stone et Joe Pesci. C'est un nouveau succès critique et commercial. Mais cette année 1995 est aussi marqué par la sortie du polar urbain Heat, de Michael Mann, où il est confronté pour la première fois à un autre acteur désormais iconique, Al Pacino. Un autre succès.
En 1996, il enchaîne trois productions différentes : il porte le thriller Le Fan, de Tony Scott, puis est entouré de Dustin Hoffman, Jason Patric et Brad Pitt pour le controversé drame judiciaire Sleepers, de Barry Levinson, et retrouve Leonardo DiCaprio et Meryl Streep dans le drame Simples Secrets, où il se contente d'un rôle plus secondaire.
En 1997, il enchaîne trois œuvres différentes : le crépusculaire Copland, de James Mangold, porté par Sylvester Stallone ; retrouve Barry Levinson et Dustin Hoffman pour la comédie Des hommes d'influence ; et fait partie de la distribution quatre étoiles réunie par Quentin Tarantino pour son polar Jackie Brown.
L'année 1998 marque un tournant : il est dirigé par Alfonso Cuarón dans son second film américain, le polar De grandes espérances ; donne la réplique à Jean Reno dans le thriller d'action Ronin, de John Frankenheimer, et enfin entame le tournage d'une comédie annonçant le virage de la décennie suivante.
En effet, en 1999 sort Mafia Blues, mis en scène par le vétéran de la comédie Harold Ramis, et dont il partage l'affiche avec Billy Crystal. En parrain dépressif, il livre une interprétation comique surprenante, multipliant les références aux performances les plus emblématiques de sa carrière. L'échec critique et commercial de la comédie dramatique Personne n'est parfait(e), de Joel Schumacher, passe du coup inaperçu.
Échecs successifs et virage comique (2000-2011)
De même en 2000 avec le drame Les Chemins de la dignité de George Tillman Jr. qui déçoit la critique et qui n'est qu'un succès commercial modéré. Cependant, la comédie potache Mon beau-père et moi connait un succès critique et commercial international. Le long-métrage réalisé par Jay Roach lui permet de jouer une nouvelle fois de son image, en interprétant un beau-père vétéran dur à cuire martyrisant un Ben Stiller dont le numéro de souffre-douleur est quasi-éclipsé.
Il connaît ensuite une série d'échecs commerciaux : en 2001 le thriller 15 minutes de John Herzfeld est un flop. Tout comme en 2002 la satire Showtime de Tom Dey, pour laquelle il partage l'affiche avec Eddie Murphy. Quant au drame Père et Flic, pour lequel il retrouve Michael Caton-Jones, il passe inaperçu. La suite de Mafia Blues, Mafia Blues 2 : La Rechute, connaîtra le même sort.
Seul parvient à émerger le film de braquage The Score de Frank Oz, dont il partage l'affiche avec Edward Norton.
Par la suite, il se met donc en retrait : en 2004, il intègre les distributions chorales du film fantastique Godsend, expérience interdite de Nick Hamm, et Le Pont du roi Saint-Louis de Mary McGuckian. Ces deux films déçoivent au box-office. Il accepte tout de même de retrouver son rôle désormais culte de Jack Byrnes pour la suite Mon beau-père, mes parents et moi. Si les critiques ne suivent pas, le public répond présent. Son caméo vocal dans le blockbuster d'animation Gang de requins, où il double le personnage de Don Lino, s'inscrit dans cette même veine auto-parodique.
En 2005, le film fantastique Trouble Jeu de John Polson est un nouvel échec. L'année suivante, sa seconde tentative de réalisation est moins convaincante, sur le plan critique comme commercial : l'ambitieux drame historique qu'est Raisons d'État lui donne néanmoins la possibilité de diriger Matt Damon, mais également de sortir exceptionnellement Joe Pesci de sa retraite.
En 2007, il fait partie de la distribution de stars des années 1990 réunies par Matthew Vaughn pour son blockbuster fantastique Stardust, qui lui permet de retrouver les faveurs de la critique.
Mais en 2008, La Loi et l'Ordre de Jon Avnet, qui reforme son tandem avec Al Pacino, est un échec. Tandis que ses retrouvailles avec Barry Levinson passent inaperçues : la satire indépendante Panique à Hollywood sort dans un circuit limité de salles.
En 2010, il s'aventure de nouveau dans le rôle d'un patriarche dépassé pour la comédie dramatique Everybody's Fine, de Kirk Jones, un nouvel échec ; et Mon beau-père et nous reçoit des critiques encore plus mauvaises que le précédent opus, mais le public répond présent pour suivre la conclusion de la trilogie, cette fois mise en scène par Paul Weitz ; en revanche, le polar Stone, de John Curran, marquant ses retrouvailles avec Edward Norton, est un autre échec cuisant au box-office.
Son année 2011 poursuit sur cette lancée : le thriller d'action Killer Elite, avec Jason Statham et Clive Owen, est un nouvel échec critique et commercial ; sa participation à la comédie romantique chorale Happy New Year, de Garry Marshall, est couronnée par un succès commercial, mais une défection critique quasi-totale. Et enfin il accepte de tenir un second rôle de luxe dans le thriller de science-fiction Limitless, de Neil Burger, porté par Bradley Cooper.
Malgré ce déclin critique, il reste un acteur respecté : en janvier 2011, il reçoit un Cecil B. DeMille Award aux Golden Globes, qui récompense l'ensemble de sa carrière. En mai, il préside le jury de la 64e édition du Festival de Cannes, vingt-quatre ans après avoir été président du jury du 15e festival international du film de Moscou (1987).
Seconds rôles et regain critique (depuis 2012)
L'année 2012 marque le début d'une collaboration avec le cinéaste David O. Russell qui lui permet de regagner les faveurs de la critique. Cependant, il continue à tourner beaucoup, et pas toujours des projets de premier plan.
En effet, en 2012, la comédie dramatique Happiness Therapy, où il seconde le tandem formé par Bradley Cooper et la révélation Jennifer Lawrence, est accueilli comme une renaissance artistique. L'acteur décroche ainsi une nomination à l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle, plus de vingt ans après Les Nerfs à Vif.
O'Russell continue à le diriger dans ses prochains projets : s'il se contente d'un petit rôle dans la satire American Bluff, sorti en 2013, le biopic Joy, sorti fin 2015 avec Jennifer Lawrence dans le rôle-titre, lui permet d'hériter d'une partition plus développée.
L'année 2013 est marquée par la sortie de plusieurs films : la comédie dramatique Un grand mariage, de Justin Zackham. Il y joue un patriarche aux côtés de Diane Keaton, mais le film est un flop. L'acteur revient au thriller d'action avec Face à face, de Mark Steven Johnson, qui l'oppose à John Travolta. Un autre flop critique et commercial. Il joue aussi un parrain de la mafia retraité dans la comédie d'action Malavita, produite par Martin Scorsese et réalisée par Luc Besson, et l'opposant à Michelle Pfeiffer. Enfin, dans la comédie dramatique Last Vegas, réalisée par Jon Turteltaub, il côtoie d'autres vétérans du cinéma américain, Michael Douglas, Morgan Freeman et Kevin Kline.
L'année 2014 lui permet de continuer à côtoyer des vétérans du cinéma américain : avec Sylvester Stallone , il joue un duo de vieux boxeurs dans Match retour, de Peter Segal. Il se compromet aussi dans un thriller de série B, L'Instinct de tuer, porté par John Cusack et Rebecca Da Costa.
En 2015, l'acteur retrouve le succès critique et commercial en jouant de nouveau d'une cette alchimie paternelle avec une jeune actrice : il accompagne Anne Hathaway dans la comédie Le Nouveau Stagiaire, écrite et réalisée par Nancy Meyers. Le long-métrage connait un joli succès commercial. Mais la même année, il joue dans le film d'action Bus 657, face à Jeffrey Dean Morgan.
Il ne renonce pas pour autant à des projets plus ambitieux : le 8 avril 2015, il annonce ainsi qu'il va incarner le rôle du constructeur automobile Enzo Ferrari, dans un film qu'il va coproduire et dont il souhaite que Clint Eastwood assure la mise en scène. Mais à la fin de la même année, Michael Mann est annoncé à la réalisation d'un projet similaire, avec Hugh Jackman dans le rôle-titre. Le projet n'avance pas.
En 2016, il renoue avec la comédie potache en tenant le rôle-titre de Dirty Papy, face à la vedette des adolescents Zac Efron. Il revient aussi vers l'univers de la boxe pour Hands of Stone, de Jonathan Jakubowicz, où il prête ses traits au légendaire Ray Arcel. C'est Edgar Ramirez qui incarne son élève Roberto Durán. Enfin, il est la tête d'affiche de la comédie dramatique The Comedian, de Taylor Hackford. Il y a pour partenaires Leslie Mann et Harvey Keitel.
En 2017, il partage l'affiche du téléfilm prestigieux The Wizard of Lies, de Barry Levinson, où il prête ses traits à Bernie Madoff, et retrouve Michelle Pfeiffer comme partenaire de jeu.
L'année 2019 le voit mener la comédie The War with Grandpa, face à Uma Thurman et Jane Seymour. Mais surtout, il retrouve Martin Scorsese pour une neuvième collaboration mise en ligne exclusivement sur la plateforme Netflix. Ce polar intitulé The Irishman est un projet de très longue date qui marque aussi le retour à l'écran du retraité Joe Pesci. De Niro y prête ses traits à Frank « The Irishman » Sheeran, face à Al Pacino dans le rôle de Jimmy Hoffa.
En 2020, il continue avec le cinéaste pour Killers of the Flower Moon, qui lui permet cette fois de faire face au nouveau poulain du cinéaste, Leonardo Di Caprio.
Ses meilleurs films
(2019)(Acteur)
(2018)(Producteur)
(2004)(Acteur)
(2004)(Acteur)
(2000)(Acteur)
(2010)(Acteur)
Le plus souvent avec
Filmographie de Robert De Niro (141 films)
| Année | Nom | Métier | Rôle |
|---|---|---|---|
| 2023 | Killers of the Flower Moon | Acteur | William Hale |
| 2020 | Mon grand-père et moi | Acteur | Ed, le grand-père |
| 2020 | Artemis Fowl | Producteur exécutif | |
| 2019 | The Irishman | Acteur, Producteur | |
| 2019 | Joker | Acteur | |
| 2018 | Bohemian Rhapsody | Producteur | |
| 2017 | The Wizard of Lies | Acteur, Producteur exécutif | |
| 2017 | The Comedian | Acteur | Jackie Burke |
| 2016 | Hands of Stone | Acteur | |
| 2016 | Dirty Papy | Acteur | |
| 2015 | Le Nouveau stagiaire | Acteur | |
| 2015 | This Is Not a Love Story | Remerciements | |
| 2015 | Idol's Eye | Acteur | |
| 2015 | Bus 657 | Acteur | |
| 2015 | Joy | Acteur | |
| 2015 | Peggy Guggenheim, la collectionneuse | Acteur | Lui-même |
| 2014 | Guerre froide, l'homme qui sauva le monde | Acteur | Lui-même |
| 2014 | L'instinct de tuer | Acteur | Dragna |
| 2014 | Candy Store | Acteur | |
| 2013 | American Bluff | Acteur | Victor Tellegio |
| 2013 | Un grand mariage | Acteur | Don Griffin |
| 2013 | Face à face | Acteur | Benjamin Ford |
| 2013 | Malavita | Acteur | Giovanni Manzoni alias Fred Blake |
| 2013 | Match Retour | Acteur | Billy « The Kid » McDonnen |
| 2013 | Last Vegas | Acteur | Patrick « Paddy » Connors |
| 2012 | Happiness Therapy | Acteur | Pat Solitano Sr, le père de Pat |
| 2012 | Monsieur Flynn | Acteur | Jonathan Flynn |
| 2012 | Red Lights | Acteur | Simon Silver |
| 2012 | Unités d'élite | Acteur | Capitaine Joe Sarcone |
| 2012 | Casting By | Acteur | Lui-même |
| 2011 | Happy New Year | Acteur | |
| 2011 | Killer Elite | Acteur | Hunter |
| 2011 | Limitless | Acteur | |
| 2011 | L'Amour a ses raisons | Acteur | Adrian |
| 2010 | Machete | Acteur | Le Sénateur John McLaughlin |
| 2010 | Mon beau-père et nous | Acteur, Producteur | |
| 2010 | Stone | Acteur | Jack Mabry |
| 2009 | Panique à Hollywood | Acteur, Producteur | Ben, le producteur |
| 2009 | Everybody's Fine | Acteur | Frank Goode |
| 2009 | Public enemies (Michael Mann) | Producteur exécutif | |
| 2009 | I Knew It Was You | Acteur | Lui-même |
| 2008 | La Loi et l'Ordre | Acteur | Le lieutenant Tom « Turk » Cowan |
| 2008 | Les Plages d'Agnès | Acteur | |
| 2007 | Stardust, le mystère de l'étoile | Acteur | Le capitaine Shakespeare |
| 2007 | Le Cirque: A Table in Heaven | Acteur | Lui-même |
| 2007 | Mr. Warmth: The Don Rickles Project | Acteur | Lui-même |
| 2006 | Arthur et les Minimoys | Acteur | Roi |
| 2006 | Raisons d'état | Acteur, Réalisateur, Producteur | Bill Sullivan, directeur de l'OSS, fondateur de la CIA |
| 2005 | Rent | Producteur | |
| 2005 | Trouble Jeu | Acteur | Dr David Callaway |
| 2004 | Gang de Requins | Acteur | Don Lino |
| 2004 | Mon beau-père, mes parents et moi | Acteur, Producteur | Jack Byrnes |
| 2004 | Stage Beauty | Producteur | |
| 2004 | Le Pont du roi Saint-Louis | Acteur | Archevêque de Lima |
| 2004 | Fahrenheit 9/11 | Acteur | |
| 2004 | Godsend : Expérience interdite | Acteur | Richard Wells |
| 2004 | New York : 11 Septembre | Acteur | Lui-même |
| 2002 | Pour un garçon | Producteur | |
| 2002 | Mafia Blues 2 : La rechute ! | Acteur | Paul Vitti |
| 2002 | Père et flic | Acteur | Vincent LaMarca |
| 2002 | Showtime | Acteur | Détective Mitch Preston |
| 2001 | The Score | Acteur, Réalisateur | Nick |
| 2001 | 15 minutes (John Herzfeld) | Acteur | Détective Eddie Flemming |
| 2001 | Prison Song | Producteur | |
| 2000 | Mon beau-père et moi | Acteur, Producteur | Jack Byrnes |
| 2000 | Les Aventures de Rocky et Bullwinkle | Acteur, Producteur | Fearless Leader |
| 2000 | Holiday Heart | Producteur exécutif | |
| 2000 | Les chemins de la dignité | Acteur | Le major-scaphandrier Billy Sunday |
| 1999 | Mafia Blues | Acteur | Paul Vitti |
| 1999 | Entropy | Producteur | |
| 1999 | Personne n'est parfait(e) | Acteur, Producteur | Walt Koontz |
| 1998 | Des hommes d'influence | Acteur, Producteur | Conrad Brean |
| 1998 | Ronin | Acteur | Sam |
| 1998 | De grandes espérances | Acteur | Arthur Lustig |
| 1998 | Lenny Bruce: Swear to Tell the Truth | Acteur | |
| 1998 | Mafia, la trahison de Gotti | Producteur exécutif | |
| 1998 | Junket Whore | Acteur | |
| 1997 | Copland | Acteur | Le lieutenant Moe Tilden |
| 1997 | Jackie Brown | Acteur | |
| 1996 | Sleepers | Acteur | Le père Bobby |
| 1996 | Le Fan | Acteur | Gil « Curly » Renard |
| 1996 | Ma Femme Me Tue | Producteur | |
| 1996 | Simples Secrets | Acteur, Producteur | Le Dr Wally |
| 1995 | Casino | Acteur | Sam « Ace » Rothstein |
| 1995 | Heat | Acteur | Neil McCauley |
| 1995 | Les Cent et une nuits de Simon Cinéma | Acteur | Le mari de la star-fantasme en croisière |
| 1995 | Panther | Producteur | |
| 1994 | Frankenstein | Acteur, | La Créature / le malade |
| 1993 | Blessures secrètes | Acteur | Dwight Hansen |
| 1993 | Il était une fois le Bronx | Acteur, Réalisateur, Producteur | Lorenzo Anello |
| 1993 | Mad Dog and Glory | Acteur | Wayne « Mad Dog » Dobie |
| 1993 | Chassé-croisé | Producteur | |
| 1992 | Hollywood Mistress | Acteur, Producteur | Evan M. Wright |
| 1992 | La Loi de la nuit | Acteur | Harry Fabian |
| 1992 | Cœur de tonnerre | Producteur | |
| 1991 | Backdraft | Acteur | L’inspecteur capitaine Donald « Shadow » Rimgale, enquêteur en incendies criminels |
| 1991 | Les Nerfs à vif | Acteur, Producteur | Max Cady |
| 1991 | La Liste noire | Acteur | David Merrill |
| 1990 | Les Affranchis | Acteur | James « Jimmy » Conway |
| 1990 | L'Éveil | Acteur | Leonard Lowe |
| 1990 | Stanley & Iris | Acteur | Stanley Cox |
| 1989 | Jacknife | Acteur | Joseph « Jacknife » Megessey, alias « Megs » |
| 1989 | Nous ne sommes pas des anges | Acteur, Producteur exécutif | |
| 1988 | La Dernière Tentation du Christ | Acteur | |
| 1988 | Midnight Run | Acteur | John Wesley « Jack » Walsh |
| 1987 | Angel heart - Aux portes de l'enfer | Acteur | Louis Cyphre |
| 1987 | Les Incorruptibles | Acteur | Al Capone |
| 1987 | Dear America : Lettres du Vietnam | Acteur | |
| 1986 | Mission | Acteur | Rodrigo Mendoza |
| 1985 | Brazil | Acteur | Harry Tuttle |
| 1984 | Il était une fois en Amérique | Acteur | David « Noodles » Aaronson |
| 1984 | Falling in Love | Acteur | Frank Raftis |
| 1984 | Terreur dans la salle | Acteur | |
| 1982 | Elia Kazan Outsider | Acteur | Lui-même |
| 1982 | La Valse des pantins | Acteur | Rupert Pupkin |
| 1981 | Sanglantes confessions | Acteur | Monseigneur Desmond Spellacy |
| 1980 | Raging Bull | Acteur, Scénariste | Jake LaMotta |
| 1979 | Voyage au bout de l’enfer | Acteur | Michael Vronsky, dit "Mike" |
| 1979 | The Swap | Acteur | |
| 1978 | Le Dernier Match | Acteur | Bruce Pearson |
| 1977 | New York, New York | Acteur | Jimmy Doyle |
| 1976 | Le Dernier Nabab | Acteur | Monroe Stahr, producteur |
| 1976 | 1900 | Acteur | Alfredo Berlinghieri |
| 1976 | Taxi Driver | Acteur | Travis Bickle |
| 1974 | Le Parrain, 2e partie | Acteur | Vito Corleone jeune |
| 1973 | Mean Streets | Acteur | |
| 1971 | Né pour vaincre | Acteur | Danny |
| 1971 | Le gang qui ne pouvait pas tirer droit | Acteur | Mario Trantino |
| 1971 | Jennifer on My Mind | Acteur | Mardigian |
| 1971 | Le gang qui ne pouvait pas tirer droit | Acteur | |
| 1970 | Hi, Mom! | Acteur | Jon Rubin |
| 1970 | Bloody Mama | Acteur | Lloyd Barker |
| 1969 | Le Parti de mariage | Acteur | Cecil |
| 1969 | Le contrat | Acteur | Sam Nicoletti |
| 1968 | Greetings | Acteur | |
| 1968 | Les Jeunes Loups | Acteur | Un figurant |
| 1965 | Trois chambres à Manhattan | Acteur | Figuration, un client au dîner |
| 1962 | Les Nerfs à vif | Acteur | |
| - | 36 | Acteur | |
| Acteur, Producteur | Frank Sheeran | ||
| Acteur |