Drawing from performance and conversation, the film explores Marc's multifaceted New York art soul and his commitment to downtown music as he travels from one place to the other. It features performances of a range of Ribot's music and appearances by Anthony Coleman, Brad Jones, EJ Rodriguez, Los Cubanos Postizos, Catherine Janiaux, The Lounge Lizards, Shrek, Christine Bard, Ted Reichman, John Zorn, Ned Rothenberg, Sim Caine, Bruce Cox, Dave Hofstra and Arto Lindsay.
Le documentaire retrace l'histoire derrière l'invention du trio électrique, depuis ses premiers jours, lors de sa conceptualisation et sa création encore précaire par Dodô et Osmar, jusqu'à son ascension et sa diffusion par d'autres artistes de la musique axé ; il présente le véhicule qui a révolutionné le Carnaval de Salvador avant qu'il ne se répande à tout le Brésil et qu'il n'ait fait de Dodô et Osmar les grandes icônes de Bahia. On y découvre l'évolution et les sophistications au fil des années du trio électrique qui allait faire connaitre le patrimoine culturel brésilien dans le monde entier. Divers artistes du Carnaval apparaissent pendant le documentaire, tels que Carlinhos Brown,Ivete Sangalo, Margareth Menezes, Daniela Mercury, Gilberto Gil et Armandinho.
Une interview du compositeur Arthur Honegger : peu de temps avant sa mort, il évoque sa jeunesse, ses années de formation, ses rencontres (avec Darius Milhaud et Jacques Ibert), l'avant-garde, ses collaborations et sa vision de l'art.
Les musiciens du groupe Madagascar All Stars, les six plus grands noms de la musique malgache, tous habitués aux scènes internationales, s'unissent et créent ensemble “un son” pour Madagascar. Ils se mobilisent pour défendre les ressources naturelles de leur île natale. Filmé à une caméra et sans commentaire, le film les accompagne dans l’intimité de la création, au plus proche de la musique en train de se faire.
Projet Sextoy réunit deux films distincts Sextoy Stories et Le Projet Sextoy avec comme fil conducteur Delphine Palatsi dite DJ Sextoy, figure emblématique de la culture techno et du mouvement Pulp, né à l'été 1997. À travers le milieu underground de la scène électronique parisienne des années 1990, Lidia Terki et Anastasia Mordin dessine entre réserve et prestations trash, le parcours de cette personnalité androgyne disparue en 2002 à l'âge de 33 ans.
Le film met en scène Mme Georgiana Blouin-Audet, violoniste et maître des danses traditionnelles à l'Île d'Orléans. À travers des entrevues menées par les cinéastes ainsi que par l'ethnologue Normand Legault, Mme Audet se livre sur la manière dont les vieilles danses françaises ont perduré sur l'île malgré les interdictions du clergé.